PELEAS DE GALLOS_Nos encantan las
batallas de gallos, y hay que reconocer
que la que tiene lugar a distancia entre el
Porta y Aloy de Valencia tiene mucha, pero
que mucha gracia. Aunque no dejan de
ser unos niñatos con pose de raperos que
apenas llegan a la veintena, los temas
Porta te bien y Todos en mi contra han
conseguido dividir en dos la escena joven
del hip hop nacional. Pero lo más diverti-
do es la estela de aficionados que el tema
deja tras de sí.Sólo tenemos que escribir
la entrada “batalla de gallos” en youtube
para comprobar cuántos quinceañeros se
dedican a estos menesteres en el parque
o el recreo del instituto, con rimas que
básicamente se reducen a “eresunputo-
mierdamefolloatumadrechupamelamari-
cón”. Recomendamos el Alcalde del Verso
vs El Quinto elemento.
Un amigo me ha pasado este video que suena el tema de Porta te bien un tema anti-porta hecho por Aloy.
Creo que muchos habrán escuchado la cancion de Porta de las niñas son todas unas guarras, o la derivación con May de las niñas son unas guarras y los tios unos cerdos, otras como Dragon ball rap.. etc..
Muchos MC'S han llegado a odiar porta por ese tipo de canción metiendose con las mujeres y demas, por ser un tema totalmente comercial, la verdad es que a mí me da pena que una canción hable de que las chicas adolescentes son todas unas putas, estas mismas la escuchen y les guste.
Muchos MC'S están crispados pues muchos llevan años en el rap y ven como Porta con estos temas a llegado a grabar su primer disco, gracias a estos ''piques'' porta publica en su disco el siguiente tema:
Una canción de contestación a todos los que se meten con él.
Por muchos lados y de amigos mios que tengo he escuchado, leido lo mismo que este disco es un tipo "solo hablo de mi mismo y lo bueno que soy", la verdad es que tampoco lo escuchado, solo 2 temas y su maqueta.
Bueno pues en el video que e puesto dice la siguiente frase
"Aloy de valencia te falta la esencia no usas la conciencia..."
JAIME LYNN SPEARS_Las teenagers de hoy
están hechas unas frescas, y la prueba está
en que empiezan a ir al ginecólogo cuando
todavía les toca el pediatra. Y si no, que le
pregunten a la pequeña de los Spears, que,
con 16 años, ya está embarazada la criaturita.
Lo bueno es que ahora no tendrá que
molestarse en tratar de ocultar sus precoces
andanzas sexuales, como hacían Britney y
Justin en su día. Lo más gracioso es que Jaime
Lynn presentaba un programa infantil en
la televisión americana y tenía cara de no
haber roto un plato. Su madre no daba crédito
a la noticia porque, según confesó, era “mi
bebé de 16 años”. Pero ¿qué esperaba? Si de
tal palo… JAMIELYNNSPEARS.COM
COREY DELANEY_Se llama Corey Delaney y es
el niñato fiestero más famoso del mundo
mundial. A sus 16 años ya se le compara con
la versión masculina de Paris Hilton, y es que
al chaval australiano no se le ocurrió otra
cosa que organizar un guateque en casa de
sus padres y anunciarlo en su myspace. Y,
claro, la cosa se desmadró. Ahora ya sabemos
que para terminar con un fiestorro de 500
adolescentes borrachos se necesitan 30
agentes de policía, un helicóptero y la brigada
canina, y que los desperfectos pueden
ascender a 13.000 euros. Corey se ha convertido
en todo un ídolo gracias a YouTube, e
incluso puedes hacerte con sus gafas de pasta
amarilla en COREYDELANEY.COM
[Nos van a perdonar nuestros amigos de Vasava, pero este
mes nos sobra espacio y nos falta texto en la sección, así que
en H vamos a redactar una crítica de la portada del nuevo
disco de My Brightest Diamond desde H imitando su estilo, a
ver si cuela. Ejem, ahí va…] Una fotografía amuermante en
tonos sepia, dos tipografías desganadas y unos garabatos
coronando la tarta. ¿Es posible concebir una portada más
atrozmente soporífera que esta? Si al menos la tipa con cresta
y acordeón se cayera de la escalera…
Atención: Esta portada solamente es apta para los fanáticos
de las imitaciones, para los perrofláutikos piesnegros que
aún viven en su nube de punk folletinesco donde el jabón brilla
por su ausencia (o, directamente, ni brilla) y, por supuesto,
para todos aquellos que encumbran a categoría de
excelso las propuestas de segunda regional. Si os pone el
regustillo de quiero y no puedo, quizá le encontréis un punto
a la caratula del combo de Detroit. Sin ánimo de ofender a
nadie, creemos que esto es a la obra de Miller y Charles Adlar
lo que el Bosé saltarín de Superman es al Bowie espasmódico
de Blue Jean. ¡Bluuuu yiiiin!
Miles Davis tomó ácido de primera calidad cuando sacó el
Bitches Brew. Santana iba hasta las cejas de ayahuasca
peleona cuando aprobó la portada del Abraxas. Valet, para
engendrar la portada de Naked Acid e intentar hacer un viaje
metafísico y extrasensorial gráfico, han echado mano del
botiquín de su abuela. Y, claro, no es lo mismo.
Vale, sí, de acuerdo. Que la portada es muy fea. Que un
hombre con carapantalla está más sobado que las mamarias
de la Bermúdez. Y que este berenjenal de flores nos
recuerda un poco a panfleto de sauna romana. Pero es que
no podemos ponernos chulos con el señor Lewis, sus cómics
son demasiado molones. Qué queréis: su estilo punky-folky
nos pone burros. Vamos Jeff, que sea la última vez que nos
das estos sustos…
Alison, no nos mires con esta cara de puteada rollo "o-meescuchas-
o-me-voy", que nos vienen remordimientos. Bromas
aparte, nos gusta el look Barry Lyndon y el uso de la tipo
retro que lo acompaña. Aunque si no tuviéramos idea de
quién es Goldfrapp y de que Kubrik ha muerto, pensaríamos
que es la segunda parte de la peli, protagonizada por la que
sería su hija (porque se habría cambiado de sexo). Y, finalmente,
entenderíamos su mirada atormentada.
Bejar (de Vancouver) y
todo el que se le arrime
con buenas intenciones.
Este chico colabora con
The New Pornographers.
>¿A qué suena? A folk, a
americana, un poco a
Bowie cuando Bowie era
divertido.
>¿Su punto fuerte? Le
salva el sentido del
humor y las letras guarras,
que le mantienen
apartado del circuito
comercial.
>¿Su público objetivo?
Los nostálgicos del pisamierdas,
los festivaleros
de pro, los jipis comeflores,
los que sepan inglés.
>Te gustará si te gustan:
David Bowie, T Rex, el
disco Airports, la Velvet
Underground (un poco),
Hefner, Flight of
the Conchords.
>¿Quiénes son? Una
(otra) niñata inglesa de
19 años nada inocentes,
procedente de esa zona
de Londres que no conoces
ni tú, que ni canta
tan bien como la Winehouse,
ni escribe tan bien
como la Nash, ni tiene los
cojones de Lily Allen.
>¿A qué suena? A la hija
que gracias a dios nunca
tendrán James Blunt y
Diana Krall.
>¿Su punto fuerte? Es
un disco para jugar a
“esto se parece a… no,
calla, ¡que sí que es!”.
Apesta a Xmas Special.
>¿Su público objetivo?
Cualquiera que no esté
saturado de este rollo y
que no sepa que hay
(muchas) otras que lo
han hecho mejor antes,
durante y después.
>Te gustará si te gustan:
Los lunnis.
>¿Quién es? Ex Moldy
Peaches, Green abandonó
aquel proyecto para explorar
las posibilidades del
crooner moderno.
>¿A qué suena? A Adam
Green con el freno echado.
A medias. Dice que se
ha tomado más tiempo a
la hora de componer las
canciones.
>¿Su punto fuerte? Esa
pose cansada y cachonda.
Ahora, además, incorpora
coros gospel y
explora nuevos instrumentos.
>¿Su público objetivo?
Indies que se están
haciendo viejos y que
empiezan a ver el lado
agridulce a la vida.
>Te gustará si te gustan:
Acabar a las tantas de la
madrugada, medio borracho,
en un bareto
cualquiera.
>¿Quiénes son? Marcelo
(voz, guitarra), Cristian
(batería) y Ariel (bajo).
>¿A qué suena? A new
wave británica copulando
con rock patrio (y, por
otra parte, universal). En
inglés, eso sí. Y con un
puntillo psycho-billy.
>¿Su punto fuerte? No se
hacen pajas imitando a
Editors ni a Interpol, sino
que sus referencias resultan
menos evidentes.
>¿Su público objetivo?
Ser pop mola. Ser rock no.
Pull gustará precisamente
a la parte del público
rock que menos miedo
tenga de los híbridos y de
las melodías que se salen
del apolillado concepto de
rock español.
>Te gustará si te gustan:
Los tupés y el cuero. Krakovia
y otros experimentos
de la escena
actual.
>¿Quiénes son? Pete
Philly (voz) y Perquisite
(producción). Se conocieron
en Amsterdam.
>¿A qué suena?A una
batidora a la que han ido
a parar un rapero y una
orquesta de nu-jazz.
¿Raro? No. La palabra es
más bien “fresco”.
>¿Su punto fuerte? La
temperada mezcla entre
las voces aplicadas a la
manera tradicional y la
producción experimental.
>¿Su público objetivo? Si
te gusta el hip hop, puede
que te guste. Y si te gusta
el nu-jazz, también.
>Te gustará si te gustan:
Los experimentos transgénicos
y las mutaciones
(trans)genéricas. Si sabes
quiénes son Four Tet y
Common, deberías conocer
a Pete Philly
& Perquisite.
>¿Quiénes son? Un australiano
residente en
Madrid que se salta toda
etiqueta y que, por extraño
que parezca, no se tira al
rollo mestizaje.
>¿A qué suena? A esa
línea marítima que va de
Jeff Buckley a los primeros
Radiohead.
>¿Su punto fuerte? La
voz de Aaron Thomas. Un
portento a la altura de
Buckley, pero con una
calidez en la que no se
presiente tragedia, sino
alegrías futuras.
>¿Su público objetivo?
Aquellos que busquen un
punto medio entre Buckley
y la morralla de cantautores
para masas.
>Te gustará si te gustan:
Las voces peculiares. Las
canciones que se balancean
en la línea que
separa la tragedia
y la alegría. RAÜL DE TENA
>¿Quiénes son? Cinco tíos de Oxford reunidos gracias a Jack y Yannis, amigos de
la infancia y ex miembros de The Edmund Fitzgeralds.
>¿A qué suena? A música de baile muy currada, o música matemática muy relajada.
En cualquier caso, vale para todo y es fantástica. Ellos dicen que su inspiración
principal se encuentra en Nelly Furtado y Gwen Stefani. Yo no iría tan lejos.
>¿Su punto fuerte? El toque TV on the Radio, aunque salieran tarifando con el
productor, Sitek, cuya mezcla rehicieron entera porque el tío se había pasado tres
pueblos con la reverb…
>¿Su público objetivo? Cualquiera al que le guste la buena música, o que tenga
un oído al lado del otro. Este disco está a prueba de exigencias.
>Te gustará si te gustan: TV on the Radio, Bloc Party, Battles,
pero sin mirar hacia los 90. V.d.l.C.
>¿Quiénes son? Un dj,
productor y músico que
ha trabajado, entre otras,
con Concha Buika.
>¿A qué suena? A R&B, a
soul, a Ibiza, a Miami.
>¿Su punto fuerte? El
sonido perfecto y los ritmos
impecables.
>¿Su público objetivo?
Amantes del dance y,
sobre todo, del chill out.
>Te gustará si te gustan:
Los discos de Café
del mar. VIRGINIA DE LA CRUZ
>¿Quién es? Lourdes Hernández,
la prima joven de
Regina Spektor.
>¿A qué suena? Los brits
lo llaman chamber pop;
por estas tierras, pop de
cámara; y los jevis, mariconada.
>¿Su punto fuerte? En
estos tiempos de, dicen,
bipartidismo, ser una
rusa roja es apreciable.
>¿Su público objetivo?
Escúchalo sin miedo, no
tiene contraindicaciones
para casi nadie. Quizá
para jevis.
>Te gustará si te gustan:
Cat Power con vocecilla
de cachorro.
>¿Quiénes son? De las
cenizas de Electrobikins
surgen... adivina, adivinanza.
>¿A qué suena? A sorpresa.
Tras unos comienzos
influenciados por el sonido
punk rocker, han decidido
trabajar la
complejidad de las armonías
pop. De Sleater-Kinney
a los Cardigans de
First band on.
>¿Su punto fuerte? La
decisión de haber invertido
dolores de cabeza en
producción se nota.
>¿Su público objetivo?
Como decía ese actualmente
televisivo engendro
llamado Miqui Puig,
punk-rockers enamorados.
>Te gustará si te gustan:
Miranda Warning, Poly
Styrene, Elefant Records...
esas cosas de poppies. ELÍO FERRÁN
>¿Quiénes son? Alison
Mosshart y Jamie Hince,
dúo mitad yanki mitad
británico de chica cantante
+ tío guitarrista.
>¿A qué suena? Rock
garajero con cierto aire
punkarra y pasota. En
lugar de batería utilizan
una caja de ritmos cantosísima.
>¿Su punto fuerte? Se lo
montan bien para ser un
dúo. Canciones curiosonas
sobre todo por las
guitarras. Su punto débil:
el concepto resulta bastante
maquetero.
>¿Su público objetivo?
Ex grunges fans de Hole,
seguidores de Lou Reed ,
nostálgicos de la Blondie
más macarrilla.
>Te gustará si te gustan:
White Stripes con maquinitas,
Velvet Underground,
el rock británico garajero
cercano al punk.
>¿Quiénes son? Mister
Furia y Professor Manso,
dos barceloneses que van
de ciberfrikis y tecnosurrealistas.
>¿A qué suena? A música
de baile curradísima,
divertida, original y constantemente
variable: los
Daft Punk del litoral.
>¿Su punto fuerte? Se
podría alabar el derroche
de originalidad en la producción,
pero es que las
cosas que estos tíos
hacen con las voces no es
ni medio normal.
>¿Su público objetivo?
Gente con sentido del
humor, condición imprescindible.
Bailongos, surrealistas
pastilleros y
técnicos de sonido.
>Te gustará si te gustan:
Daft Punk, Katerine bailongo,
los Beach Boys si
se hubieran dedicado
al dance.
>¿Quiénes son? Cuatro
sevillanos formados a
partir de las cenizas de
los extintos Renochild.
>¿A qué suena? A indie
melancólico y con toquecitos
épicos por momentos.
Mucho guitarreo
cíclico, constantes delays
en la voz y ambientes
glaciares y tristones.
>¿Su punto fuerte? Una
coherencia aplastante en
sonido, estilo y estética.
Si me dicen que esto es
lo último de Coldplay, me
lo creo.
>¿Su público objetivo?
Todo aquél que se
encuentre entre la delgada
línea que separa el
indie del post-rock.
>Te gustará si te gustan:
Sigur Rós no tan pesáos,
Radiohead en plan OK
Computer, Keane
sin el babosismo. PABLO TATO
Mike Simonetti es de esos entrañables seres humanos que sólo acierta
cuando rectifica. A mediados de la década de los 80, Mike era un adolescente
más en la escena hardcore de Nueva York. La música disco era
por aquel entonces La Gran Leprosa de la escena musical, pero aún y así
Mike decidió meterse en la escena de clubs hasta convertirse en uno de
los promotores del mítico (en NY) Mars. Tras el cierre de Mars, Mike creó
el sello Troubleman Records, hogar de bandas como Unwound, Erase
Errata, Glass Candy, Black Dice, Death Comet Crew, Wolf Eyes, Pixeltan,
Chromatics, The Walkmen e incluso Devendra Banhart. No hace falta
decir que el sello no se comió un rosco, no tanto por falta de talento
como de inoportunidad.
Pero en 2006 el tren pasó de nuevo por delante de Mike y este lo pilló al
vuelo: su blog Italians Do It Better se convirtió en sello discográfico, casi
como una broma privada, para acabar convirtiéndose en el nuevo Ed
Banger. La diferencia es que Italians Do It Better sólo edita ediciones
limitadas y 12” de los productores preferidos de Mike y Johnny Jewel, cofundador
del sello y 50% del dúo Chromatics, una de las joyas de la
casa junto con Mirage y Glass Candy (los nuevos Justice, para continuar
con la analogía). Hace un año, el ya mítico recopilatorio After Dark daba
el pistoletazo de salida para ese revival italo-disco al que ahora todo el
mundo se apunta (incluido el anteriormente avispado DJ Hell) y que ha
tomado por asalto las pistas de los clubs internacionales. Por si acaso,
y en vista de su historial, Mike no abandona su faceta de dj.
>Mike, ¿es Italians Do It Better el nuevo Ed Banger? Ni de coña. Ni
siquiera nos parecemos.
>Ehhh, es difícil de creer. ¿Lo vuestro no es el italo-disco, Giorgio
Moroder y Kraftwerk? ¡Nooo! Tenemos un abanico de influencias
mucho más amplio que eso.
>Ok, como quieras. ¿Cuál es tu tema preferido de Italians Do It Better?
Hay mucho y muy bueno donde escoger… Hands in the dark, de
Chromatics. Me gusta la emoción que transmite el tema.
>¿Dónde te gustaría pinchar? No seas modesto… En Ibiza, a las 3
de la madrugada, con un margarita en la mano.
>“La banda sonora de las vidas moralmente ambiguas de las sombras
post-urbanas”. Así os definían los críticos de la revista Pitchfork.
¿Tienes idea de lo que quieren decir? Ni puta idea. Creo que los
periodistas miráis a veces demasiado profundamente en las cosas.
>¿Qué planes tienes para el futuro? Un triple lp de After Dark y lanzamientos
en vinilo de todos nuestros cds.
>¿Cuál es vuestra relación con internet? ¿Os permite mantener un
mayor control sobre vuestra relación con los fans? Internet y yo
hemos trabajado juntos durante muchos años. La relación es completamente
fructífera. ¡Adoramos a nuestros fans!
>¿Se os conoce ya en Europa? Bueno, recibimos feedback de todas
partes del mundo, y muy especialmente de Gran Bretaña. Pero no prestamos
mucha atención a la prensa europea. No por nada malo, sino
porque es difícil encontrar revistas europeas en los EE UU.
>Tú eras un fanático de la música cuando eras adolescente, ¿qué
se siente al otro lado del mostrador? Colecciono discos desde que
tenía 12 años, así que la transición ha sido suave…
>¿En qué década te hubiera gustado vivir? Aunque adivino qué me
vas a responder… En los 70.
>Obvio. Y esta pregunta, ehhh, me obligan a hacerla: ¿es verdad
que los italianos lo hacéis mejor? Por supuesto. Los italianos lo
hacemos todo mejor.
¿Qué diferencia a Sixteenth Solid Spread de sus
referentes más que evidentes? Para empezar: no es
un grupito nuevo y oportunista que se sube al carro
de imitadores de Interpol para acaparar la atención
de los medios. No, esta banda catalana lleva
en activo desde 2002. Si no recuerdo mal, por
aquel entonces Editors todavía ni existían. Sea
como sea, más de cinco años y tres eps en el mercado
son suficientes para que Sixteenth Solid Spread
tengan las cosas claras. Una claridad que
empieza en la elección del nombre del grupo: “Más
allá de su ambigüedad, e incluso de su posible sinsentido,
este nombre refuerza una idea básica en
nuestra música: el culto a la forma”. Curioso, pero
auténtico (si es que este adjetivo sigue significando
algo a día de hoy). En estos tiempos de pose, se
agradece que una banda que trabaja la forma no
intente hacer ver lo contrario: “No hace falta buscar
algo más allá ni atribuirle ningún simbolismo
a las palabras que utilizamos. En este sentido,
cantar en inglés te hace ver que aunque mucha
gente no entiende lo que dices, les gusta lo que
oyen. Esto demuestra, como en tantos otros casos,
que la verdadera fuerza debe residir en la música y
no en la letra. En nuestro caso, es importante
potenciar las sensaciones y recurrir a impulsos y
emociones sin apelar tanto a la comprensión o el
análisis intelectual”.
Para saber si las (elevadas) pretensiones de Sixteenth
Solid Spread se corresponden con sus resultados,
tendremos que esperar hasta el 6 de mayo,
cuando su álbum de debut verá la luz. Hasta
entonces, las canciones colgadas en su myspace
iluminan un camino trillado, pero no por eso menos
interesante. Sí, suenan a Interpol y a Editors. Pero
el 80% de los nuevos grupos también. Y no se les
caen los anillos a la hora de reconocerlo: “Venimos
haciendo un estilo muy próximo a estos grupos
desde hace ya algunos años. Evidentemente, nos
sentimos identificados con sus propuesta, pero no
somos ni pretendemos ser ningún calco suyo. En
nuestro caso, hay muchas cosas que nos aportan
rasgos distintivos: la compactación final del sonido,
la capacidad de establecer dinámicas que rompan
con la linealidad o la armonía entre
instrumentos”... Puede que ni tú ni yo sepamos de
qué hablan. Pero nadie negará que ellos sí saben
de lo que hablan.
Scott Matthew sirve pequeñas porciones de folk matizado con sonidos que lo emparentan con Antony & The Johnsons e Iron & Wine. También hay algo por aquí y por allá de Rufus Wainwright. Así que, pasito a pasito, Matthew va marcando un caminito de migas de pan que tiene unos inicios algo extraños. Para empezar, hace unos años se unió a Spencer Cobrin (músico habitual de Morrissey) en el grupo Elba Snow para componer un álbum que nunca vio la luz de forma oficial. Y, para acabar, no dudó ni en segundo en colaborar en algo bastante freak: puso la voz en varias de las canciones de una serie de animación japonesa (Ghost in the shell: stand alone complex). Sea como sea, más allá de estas informaciones peregrinas, poco se sabe de Scott Matthew…
>Teniendo en cuenta que es difícil encontrar información sobre ti, ¿cómo describirías tu carrera hasta hoy mismo? Ha sido un viaje largo con muchos desvíos y giros inesperados. La decepción y la desilusión son inevitables para todo aquel que intente lo que yo he intentado. Pero, por suerte, finalmente he encontrado mi voz, mi sonido, mi género… como quieras llamarlo. La mayor parte del tiempo, dedicarme a la música me proporciona alegría, por lo que si mi historia fuera un cuento, tendría un final feliz.
>El punto de inflexión en esa carrera, sería, sin duda, Shortbus. En el film de John Cameron-Mitchell no sólo contribuiste componiendo algunas canciones, sino que incluso apareces en un par de momentos. El proceso fue estimulante. La idea es que durante el rodaje siempre había gente practicando sexo. No es verdad. Cuando yo rodé mis
escenas, todo era muy inocente. No vi ni a una sola persona desnuda.
Por otra parte, escribir las canciones a partir del guión fue un gran reto.
>Después de Shortbus, el próximo paso es tu album en solitario. ¿Cómo lo ves ahora que ya está acabado? El album es una dulce colección de baladas. Lo grabamos con muy poco dinero y con menos tiempo todavía. La gente dice que suena melancólico, y supongo que tienen razón. Pero no me gusta pensar que mi música sea deprimente. Prefiero pensar que es como un consuelo.
>¿Cómo fuiste a parar a Nueva York? Básicamente, vine a Nueva York para abandonar Australia. Allí me sentía demasiado dependiente, así que necesitaba volar lejos, hacia orillas más sucias. También es cierto que estaba enamorado de un americano, así que aquello fue el catalizador de mi escapada. Desde entonces, estos años en la ciudad han sido agridulces. Hubo momentos en los que incluso sobrevivir se hacía duro. Pasé mucho tiempo, hasta hace bien poco, trabajando seis días a la semana en cientos de trabajos de mierda para pagar mi vida y poder seguir dedicándome a la música. Nunca he dejado de actuar y de escribir. Dejar la música nunca fue una opción.
>¿Cómo abordas la relación entre sexo y amor en tus canciones? Mis canciones son todas autobiográficas: me he pasado la vida entera obsesionado con el amor. A veces de forma poco saludable. Finalmente, sin embargo, creo que he encontrado un equilibrio y una lógica. Estoy orgulloso de no haberme convertido en un cínico por mucho que mi buena predisposición me haya causado mucho dolor. En cuanto al sexo, no suelo tratarlo a menudo.
Nombre del grupo: Debilorithmicos. >Nombre de los miembros del grupo:
Josh Gullot & Joan Pedrosa. >Origen del grupo: Desconocido. >¿De dónde sois? : De Barcelona y Alella,
respectivamente. >Antecedentes (penales y musicales): Penales: poner dronja en el cola cao del vecino. Musicales: El Chavo y Beatspoke. >Título de vuestro próximo trabajo :
Agradable secreto, peligroso juego,
en disco y MC. >Influencias obvias:
Canción ligera, solistas melódicos
y violines victoriosos. >Influencias no obvias:
Guisantes tostados con wasabi,
té de ortigas y choco rocks (sólo en las giras). >¿Por qué está sonando vuestro nombre en estos momentos?: Acabamos de editar el ep Dimarts i dijous en el sello Pulpa. >Vuestro lema profesional y/o musical :
El amor es música, la música es amor. >¿Qué os depara el futuro?:
Ser pirateados en el Emule. >¿Por qué deberíamos escuchar vuestra música?:
Porque está muy bien, la verdad. >¿Qué no os hemos preguntado pero os gustaría contestar?
“¿Qué os parece la escena rap nacional?” Y contestaríamos:
“Seguimos sin sentirnos identificados”.
El zorro y el cerdo suenan como cerdos zorrones en hmagazine.tv TEXTO_CRISTIAN CAMPOS FOTO_SUSANA GELLIDA
Nombre del grupo: Debilorithmicos. >Nombre de los miembros del grupo:
Josh Gullot & Joan Pedrosa. >Origen del grupo: Desconocido. >¿De dónde sois? : De Barcelona y Alella,
respectivamente. >Antecedentes (penales y musicales): Penales: poner dronja en el cola cao del vecino. Musicales: El Chavo y Beatspoke. >Título de vuestro próximo trabajo :
Agradable secreto, peligroso juego,
en disco y MC. >Influencias obvias:
Canción ligera, solistas melódicos
y violines victoriosos. >Influencias no obvias:
Guisantes tostados con wasabi,
té de ortigas y choco rocks (sólo en las giras). >¿Por qué está sonando vuestro nombre en estos momentos?: Acabamos de editar el ep Dimarts i dijous en el sello Pulpa. >Vuestro lema profesional y/o musical :
El amor es música, la música es amor. >¿Qué os depara el futuro?:
Ser pirateados en el Emule. >¿Por qué deberíamos escuchar vuestra música?:
Porque está muy bien, la verdad. >¿Qué no os hemos preguntado pero os gustaría contestar?
“¿Qué os parece la escena rap nacional?” Y contestaríamos:
“Seguimos sin sentirnos identificados”.
El zorro y el cerdo suenan como cerdos zorrones en hmagazine.tv TEXTO_CRISTIAN CAMPOS FOTO_SUSANA GELLIDA
¿Qué sale de la unión del shoegaze, el electro y el dance-rock en la Manila del siglo 21? ¿Isabel Preysler con tirantes en una fiesta moderna? ¡Qué va! Sale el sonido de los Taken by Cars, algo tan fresco que al escucharlo te hará pensar que Kele Okereke (el cantante
de Bloc Party) ha pasado por una operación de cambio de sexo.
“Es un honor que nos comparen con Bloc Party porque nos han influenciado muchísimo, como la mayoría del euro-rock y algunas bandas que escuchaba de adolescente, como Siouxsie and the Banshees, Eurythmics… Grupos con voces andróginas y de tono muy bajo, similar al mío. Y no es que fuerce la voz, canto así de forma natural”, me cuenta Sarah Marco, cantante del grupo. Benny Yap, el bajista, prosigue: “A veces es difícil ver que la que canta es una mujer. Sarah tiene esa manía (risas). El álbum está teniendo una muy buena acogida, en gran parte porque es muy intenso y porque nuestro productor, Mong Alcaraz, nos ha hecho trabajar duro hasta conseguir la perfección”.
¿Mong Alcaraz? No me suena. Aunque, seamos francos, no soy ni mucho menos una experta en la escena musical filipina. Así pues, y para no pecar de inculta, decido preguntarles cómo está todo por su parte del planeta. “Bueno, en la última década todo ha cambiado mucho porque el gusto del público se ha desarrollado más allá del rock, el blues y el punk, que era lo que más se escuchaba. Y eso favorece a grupos como el nuestro, donde los cambios de ritmos son agresivos y rápidos, pasando de una canción rock a otra totalmente chill. ¡Supongo que por eso nos llamamos Taken by Cars, porque es un nombre que hace referencia al movimiento de nuestra música!”, afirma Sarah. “Lo mejor de nuestra escena es que siempre hay otras bandas experimentadas con ganas de ayudarte de un modo u otro”, añade Yap. “En nuestro caso, los Sandwich and Pedicab, un grupo que amamos, nos aconsejaron sobre cómo trabajar, nos resolvieron dudas… Nuestro modus operandi es muy particular, y la mitad del tiempo en el estudio lo pasamos haciendo ruido y buscando un nuevo beat o riff. La otra mitad comemos, reímos y creamos un ambiente relajado. Nos puede llevar semanas terminar una canción o sólo un día, no es algo que podamos controlar”.
Avanza la entrevista y Sarah se relaja hasta el punto de confesarme su gran sueño: “Un concierto en Europa sería como un sueño surrealista hecho realidad. Después de algo así sería capaz de cavar mi propia tumba!” Qué exagerada. “No asumo el rol de líder, es cierto
que escribo la letra de las canciones y soy la voz principal, pero aquí nadie destaca por encima de nadie. Todo se pone encima de la mesa y entre todos decidimos qué hacer. Y hasta que la decisión no es unánime, no damos ningún paso firme”.
>Te proponen participar en un reality show en el que todo el mundo te verá 24 horas
al día por televisión. El programa consiste en que te vas a una isla en la que eres el
único hombre y estás rodeado de mujeres espectaculares. ¿Participarías en el programa?
Depende del tiempo que durase. Si tengo cosas más importantes que hacer…
Con 15 años seguro que hubiera ido.
>Una multinacional discográfica te propone escribir canciones para otro rapero. Él
se hará famoso, pero tú serás millonario con lo que te pagarán por ellas. El éxito se
lo llevará otra persona. ¿Escribirías esas canciones? Depende del rapero. Si es
alguien que rapea bien y es colega, sí. Si no, que lo haga él.
>España entra en guerra. Detienen a tu familia y te obligan a ir al frente. Si no vas,
harán cosas horribles con ellos. En el frente tendrás que matar a gente inocente.
¡Los americanos vienen a por nuestro petróleo! Iría a la guerra por comida, imagínate
por mi familia.
>Eres el jurado de Miss España. El concurso está terminando. Eres el que tiene que
decidir quién es la más bella del concurso. Hay muchas tías buenas. Y hay una muy
fea que te promete hacerte de todo si la eliges. ¿Con quién te quedas? ¡No sé que
responder! Insisto, cuando tenía 15 años…
>Paseando por la playa te encuentras un paquete con 50 kilos de hachís. Te lo quedas,
pero pocos días después detienen a alguien que no tiene nada que ver con el
asunto. Si dices que lo tienes tú, te empapelan. Si no, empapelan a un inocente. Se
lo vendo a la poli. Me lo compran fijo.
>La carrera de Madonna está de capa caída y te ofrece un montaje: ella dejará a Guy
Ritchie por ti y te paseará por el mundo, fiestas, estrenos, conciertos y tal. Serías
famoso. ¿Aceptarías? Si hay cocaína de por medio… no.
>Te encuentras una lámpara maravillosa en la calle. El genio te ofrece tres deseos,
pero condicionados. Por cada cosa buena que pidas, algo malo le pasará a la gente
que quieres. Si te sacrificas y pides cosas malas, la vida de tus seres queridos será
maravillosa. ¿Qué le pides? Dos cosas malas y una buena. Creo que, para mí, me pediría
un peine. Las cosas malas, que las elija el genio. Un resfriado, por ejemplo.
>Tienes la posibilidad de cambiarte por el personaje histórico que quieras, y hacer
lo que te dé la gana. ¿Quién serías y qué harías? Sería Leon Trotsky. Y lo revolucionaría
todo. Montaría una milicia con armas y llevaría el comunismo a todo el mundo.
>Se ha puesto de moda y te lo ofrecen. Te dicen que puedes, rapeando, participar
en Eurovisión. ¿Te apuntas a la aventura? Si es con mi rollo, hacer lo que me dé la gana
y me pagan, iría.
>Te enteras de que tu mejor amigo le ha pegado una paliza a su mujer y él te promete
que no lo va a volver a hacer. ¿Le denuncias? En principio, si es mi mejor amigo,
no diría nada. Pero si lo vuelve a hacer, soy yo el que le pega la paliza a él.
>Un grupo terrorista te secuestra y te amenaza con cortarte la mano izquierda si no
colaboras con ellos en un atentado que acabará con la vida de los mejores raperos.
¿Qué haces? ¿Que me cortan la mano? ¡Me da miedo que me corten la mano! ¿Cómo
me haría las pajillas? Habemus atentado.
>Tu avión se estrella en una isla desierta. Lleváis meses esperando que os rescaten
y no tenéis comida. Varios de tus compañeros han muerto. ¿Te los comerías? Sí, sin
dudarlo ni un segundo. Con sal y aceitito, pa’ dentro.
>Te proponen protagonizar una película: tú junto a Pajares y Esteso en su regreso al
cine. ¿Te suena bien? Del tirón. Con esos dos, ni lo dudo.
>Descubres unos papeles secretos con los que puedes demostrar que Francisco
Franco era homosexual. ¿Qué haces con ellos? Se los vendo a Tele 5. Ellos saben mejor
qué hacer con esas cosas.
>Mientras preparaba esta entrevista me preguntaba si debería definirte como modelo,
cantante, clubber… o como todas esas cosas a la vez. Bueno, he trabajado como modelo
los últimos 15 años. Esa es mi principal ocupación. Ahora trabajo para la agencia Cape London, pero también he actuado en varios clubs, sobre todo en el Heaven de Londres y en el Manumission de Ibiza, he participado en videoclips de gente como George Michael, Savage Garden, Boy George, Holly Johnson… ¡y la lista sigue! Durante el último año, además, he estado grabando más y más música, en solitario o con otra gente: Baby Doc, Antonio Glamour (de Glamour to Kill) y, ahora, E.N.O.
>He leído por ahí que, musicalmente hablando, lo tuyo es el punk glamouroso, pero ¿eso no es una contradicción? Para mí, glamour y punk son sinónimos. Cuando era adolescente, mi vida consistía en salir por ahí con una cresta rosa, a lo mohicano, de 15 centímetros de alto; completamente maquillada; con pestañas falsas y tacones de diez centímetros; y rodeándome de chicos y chicas guapas. Mi vida era muy punk y glamourosa al mismo tiempo.
>¿Qué tiene Londres de especial? Londres es como un increíble hervidero de gente; la mezcla es única. Hay gente que viene a pasar seis meses buscando libertad, aventuras, encontrarse a sí mismo… y que al final se queda para siempre. Londres es el sitio donde puedes elegir tu propio camino.
>Y si voy a Londres, y tu eres mi guía, ¿dónde acabaré? Dios… demasiadas cosas nuevas
pasan todo el rato por aquí. A todos los niños jovencitos alternativos los puedes encontrar de clubs en Hoxton, o en Electrogogo’s en el Soho. Aunque siempre hay cosas nuevas que descubrir por los sitios más clásicos, como Candem Town o el West End.
>Apareciendo en shows con nombres tan sugerentes como Torture Garden, Rubber Ball o
Decadance y Cocoon en Ibiza, no dudo que debes tener alguna que otra anécdota que contarme…
Ufff, qué difícil contestar a esto. Digámoslo así: fui a París por un show y acabé quedándome tres meses. Fui a Barcelona por lo mismo y acabé quedándome nueve más. Mis espectáculos parecían acabar dirigiéndome hacia gente y países nuevos constantemente…
>Cuando eras parte del Kinky Gerlinki compartías escenario con gente como Leigh
Bowery, Vivienne Westwood y Boy George. Todos ellos son iconos con mucha personalidad
y de marcado individualismo. ¿Se están perdiendo los iconos hoy en día? Finales de los 80
fue una época genial para ser joven. La vida se basaba en ser fabuloso y pasártelo lo mejor
posible. Muchos de mis amigos de aquella época son muy conocidos ahora, aunque en aquel momento se trataba de vivir al día. Creo que la espontaneidad alimenta la creatividad.
>Parece que has trabajado y conocido a un montón de gente distinta. De entre todos
ellos, ¿con quién podrías trabajar eternamente? Hay algunas personas con las que estaría
encantada de trabajar el resto de mi vida, como Pierre et Gilles, Álvaro Villarubia, Manuel Albarrán, Eva Mueller, James & James… Nuestras relaciones, que en principio empezaron por motivos de trabajo, se han convertido ya en algo completamente personal, y ahora son mucho más inspiradoras y productivas, un verdadero placer.
>Se dice que has sido siempre musa e inspiración de Pierre et Gilles. En serio, necesito
saber qué se siente siendo una musa… Conocí a Pierre et Gilles hace mucho tiempo, en
París, y fue “amor a primera risa”. Yo los adoro a ellos y ellos me adoran a mí, siempre estaremos los unos en la vida del otro. Quizá sea eso lo que significa la palabra musa.
>Cuéntame algo sobre tus planes futuros, qué estás haciendo, qué quieres hacer, qué tienes en mente, cuándo vienes por aquí… Mi futuro, creo, se va a parecer bastante a mi
pasado. Sigo trabajando como modelo a diario, y hace poco hice unas fotos para el nuevo
beauty book de Rankin. He grabado tres canciones nuevas con E.N.O. y estoy en proceso de grabar un par más con Baby Doc. Respecto a España, iré y volveré de Ibiza para seguir con los shows que montan Mike & Claire en Manumission, y seguiré saltando directamente a un avión siempre que me llame Álvaro Villarrubia para hacer unas fotos. Es un genio. TEXTO_TAMARA MARTÍN
Sé que es ilegal, pero me gustaría… probar la carne humana.
En las pasadas elecciones voté… para que no ganara “la niña”.
Lo último en lo que pienso al acostarme… es en bailar el chiki chiki.
Pienso "estos sí que saben" cuando… veo los gatos de mi barrio.
Cuando un amigo me pone un disco que odio… empiezo a repetir “¿no tienes otro disco?” hasta que consigo que lo quite.
Si tuviera 10.000 millones de euros… se los daría a mi querida amiga Vanesa para que cubra sus créditos
y descubiertos bancarios. Y si queda algo, me compro un cortijo en Cabo de Gata.
Yo jamás de los jamases… pierdo el apetito.
En mi última noche de juerga… hice cosas que había jurado no volver a hacer.
La última vez que me vi desnudo… pensé que si no fuera por la tripa, estaría en mi mejor momento.
La última vez que la vi desnuda… me abalancé, no puedo evitarlo.
Si fuera un programa informático… sería una calculadora, que son las únicas que no se cuelgan.
Mi antihéroe favorito es… Sánchez Dragó; todo el mundo lo odia, pero a mí me hace gracia.
El hip hop me sugiere… vídeos de negrazos y negrazas, mucho oro y mucho meneo.
Me gustaría saber bailar… para sufrir menos al rodar vídeoclips.
Es ridículo que un hombre como yo… responda una entrevista como esta.
Me pongo malo cuando me dicen… que a mi edad debería dejar de hacer el rockero.
De pequeño me llamaban… Juanito Manzanilla.
Mis últimas palabras serán… “adiós” o “ay”
Cuando hablo con los fans… me sonrojo.
Me acostaría con… una del jurado de Top Chef, en Canal Cocina, que es como hindú.
Yo maduré… cuando me independicé.
Mi infierno personal… sería perder la voz o el oído.
Si pudiera tener un vicio inocuo… me quitaría pronto.
Es políticamente incorrecto, pero… enciendo todas las luces.
Si estallara la 3a Guerra Mundial… que no me busquen en primera línea.
Odio que suene el móvil… al bailar el chiki chiki.
A mí lo que realmente me importa… soy yo, como a todos.
Y realmente, me importa una mierda… el trabajo.
Siempre me dicen que… me parezco a mi padre.
Dicen que la belleza está en el interior, pero… a mí me gustan más las guapas.
Modestia aparte, se me da muy bien… cantar y hacer canciones.
Dentro de diez años me gustaría… no haber claudicado.
Ningún músico español… canta bien en inglés.
Al contrario de lo que pueda parecer… las cosas no son tan complicadas.
Mi último momento de gloria a nivel personal ha sido… salir en esta revista tan moderna.
Si cambiara de país… viviría en alguno tropical y barato.
Odio a la gente… que le huele el aliento.
Lo más cursi que he hecho en mi vida… han sido algunas de nuestras canciones.
Hay cosas que prefiero que mi madre… no encuentre en mi cuarto de adolescente.
Si pudiera viajar en el tiempo… empezaría otra vez mi vida, que he olvidado mucho.
La prensa del corazón… es siempre un amor inconfesable.
Mi primer amor fue… la profesora de la guardería. NIÑOS MUTANTES TEXTO_ CRISTIAN CAMPOS
Tienes fotolog, myspace y facebook. Reconócelo: estás enganchado a la red. Miras constantemente tu inbox, cotilleas qué hacen tus contactos, qué ponen, quiénes les escriben...
En fin, que lo tuyo es la inmediatez. Pues hala, ábrete un twitter y podrás actualizar todo lo
que te dé la gana y expresar en sólo 180 caracteres qué estás haciendo en cada momento: que si ahora ves la tele, que si ahora sales a comprar, que si estás aburrido... como nuestro querido Enjuto Mojamuto. TWITTER.COM/ENJUTOMOJAMUTO
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